BERNAL

Que BERNAL es uno de los dibujantes más divertidos de la actualidad, no es un secreto. Y que haciendo humor deportivo es el mejor tampoco. Ya sea sobre utilleros de balonmano, arbitros de regional, adictos al footing y las flexiones, tuercebotas profesionales... BERNAL nos muestra cada semana la cara más chistosa del deporte, con un estilo muy reconocible y una pasión contagiosa Pero no sólo de pelotas vive el hombre, y en BERNAL también encontramos un humorista que saca punta a la actualidad en las páginas de EL JUEVES o que crea ambientes tan granujas y entrañables como los de LOS BONILLA. En unas semanas saca un tebeo que se llama DE TODO UN POCO, editado por PUBLICOMP. Y de todo un poco, aunque dedicando una especial atención al deporte, nos hablará BERNAL en esta breve entrevista.

1. Buenos días Bernal, ¿cómo ves al Real Zaragoza de Marcelino y Agapito este año? ¿A qué aspiráis?

Pues justo me lo preguntas el mismo día que ha caído eliminado de la Copa del Rey. Otro varapalo para los zaragocistas en la competición que más alegrías nos ha dado en esta última década.

El Real Zaragoza aspira a mantenerse en Primera este año, como recién ascendido que es. Tras un descenso horrible y un año larguísimo por segunda, firmamos ahora mismo con lograr la permanencia sin ningún sobresalto y sin sufrir. Me gustaría no tener que volver a usar el desfibrilador de bolsillo en el tramo final de la liga.

2.Muchos dibujantes que hacen chistes sobre deportes ni practican ni les gusta ningún deporte, y creo que eso da como resultado unos chistes poco creíbles y bastante malos. Para mí, y sin encasillarte por supuesto, eres un gran ejemplo de humorista deportivo…

Pues muchas gracias. Imagino que todo va en relación. Uno no se tiene que cerrar a ningún tema, pero es cierto que un monigotero se siente más cómodo tocando los temas que le gustan, conoce y si además los tiene como hoby, pues mejor que mejor. A mí por ejemplo, me hubiera resultado muy difícil sacar un chiste diario de la actualidad del Real Zaragoza si no me gustase el fútbol. Y si además eres aficionado, sientes en tus propias carnes el sentir de la afición y como querer reflejarlo, porque tú eres uno de ellos.


Y a todo esto le sumamos que sigo dándole patadas a un balón los domingos con los amigotes. Es algo que siempre me ha gustado y que me niego a dejarlo y colgar las botas. Me viene muy bien para estirar músculos tras una semana sentado en la mesa de dibujo.


Luego, además, es que me gusta el deporte en general. Soy capaz de levantarme un domingo a las 6 de la mañana para ver una carrera de Fernando Alonso.

3. ¿Cómo ha surgido ese serie tan heterogéneo “XPELOTAS” de El Jueves, ¿cómo están reaccionando los lectores?

Pues un día me llamo Albert Monteys y me comentó que andaban tras la idea de sacar una sección deportiva en El Jueves. Que si podían contar conmigo junto a otros colaboradores para sacarlo adelante. Por supuesto la idea me encantó. El deporte era uno de esos temas de pie de calle que faltaba tocar en la revista y que no se podía ignorar. Hoy en día el fútbol mueve masas, Nadal está en cualquier tertulia de Bar y mucha gente sigue la actualidad deportiva. Mezclar esto con algunas secciones costumbristas podía ser divertido.


Por lo que ahora, cada semana, se pueden ver secciones como la de “Mendas ejemplares” en el que se toca a todos estos personajillos que forman parte del deporte como los entrenadores, aficionados, jugadores… junto con viñetas de la actualidad del fin de semana.
La reacción de los lectores es algo que se irá viendo más adelante.
Pero imagino que como cualquier sección, gustará más o menos según el interés por el tema.

4.Y lo de Jano, ¿qué acogida está teniendo? ¿Qué te parece la apuesta de El Jueves por el formato tira?

Una de las peculiaridades que tiene la revista es su adaptación a los tiempos y su apuesta continúa por formatos diferentes. Cada semana puedes encontrar dobles medias páginas, faldones, tiras cómicas, etc. En una de estas pruebas llegó Jano. En Marzo nos propusieron a los colaboradores crear una serie de tiras cómicas para la revista. Pensé que el deporte era un tema que aún no se tocaba con regularidad (por entonces desconocía que en Septiembre saldría la nueva sección de “Xpelotas”) y me lancé a ello. Presenté un personaje adicto al deporte, con barriguita cervecera y barba de dos días. Me gustaba la idea de dejar a un lado el estereotipo de tipo cachas que le gusta ir cada día al gimnasio. Jano seria de estos tipos que les gusta practicar deporte para mantenerse en forma, pero no por culto al cuerpo. Alguien en quien poder identificarnos. La idea de hacer a Jano adicto al deporte es poder tocar todos los deportes en cada una de sus tiras.


Espero que la acogida esté siendo buena. Creo que la cosa va muy bien, pero solo me puedo basar en lo que me dicen por el blog, emails y algunas cartas que he leído en la sección “En Familia”.

5. Tu estilo y El Jueves son como polos que se atraen… ¿Cómo empezaste a colaborar? ¿Qué tal tu periplo por el Nonoticiero? Además del respaldo económico a lo que haces, ¿què otras cosas te ha aportado El Jueves?

Desde jovenzuelo me pillaba El Jueves casi todas las semanas. Me encantaba la variedad de series y autores, con un estilo y un humor con el que me sentía muy identificado. Pensaba: “yo tengo que acabar ahí”. Todos los años preparaba un book con mis trabajos y se lo enseñaba al autor que pillase en el stand del salón del cómic de Barcelona. Un día decidí preparar un chiste para el nonoticiero y la sorpresa vino cuando a la semana siguiente me lo publicaron. Durante un tiempo fueron colaboraciones puntuales hasta que se hicieron más continuas. Un día me llamaron para mi primera página del EXTRA TELE… y así hasta ahora. Pasé de ser un fiel lector a ser colaborador.

Lo que más me ha gustado de la etapa en el nonoticiero es que nunca he estado tan pendiente de la actualidad política y social como en ese tiempo.

El Jueves aporta, entre otras muchas cosas, el poder trabajar en una publicación semanal difícil de encontrar hoy en día, y la posibilidad de que tú trabajo lo puedan seguir desde cualquier lugar del país. En términos futbolísticos, estar en El Jueves es como si jugases en el Barsa o en el Madrid.

6.MALAVIDA creo que podría ser un modelo donde fijarnos los dibujantes porque en el Asociacionismo nada más que veo ventajas. ¿Cómo surgió? ¿Qué te ha aportado?

Cuando yo empecé a dibujar para el fanzine decidieron crear la asociación MALAVIDA amigos del tebeo. Una de las actividades que realizábamos era la de fomentar el tebeo entre los más pequeños a través de un taller de cómic y una exposición itinerante de autores aragoneses por los pueblos de Aragón. La asociación es sin ánimo de lucro y todo lo que podía aportar económicamente se empleaba para las publicaciones que sacábamos. De esta manera, muchos autores noveles tenían la oportunidad de sacar sus álbumes sin tener que autofinanciarse. Así surgió mi primer álbum de “Los Bonilla”.

7. También haces la serie FORA DO XOGO, sobre un árbitro de fútbol en categoría regional en la revista RETRANCA…

Sí. Un día me comentó Kiko Da silva, director de Retranca, que quería que colaborara con la revista con una serie sobre fútbol. Algo fuera de lo habitual con un jugador como protagonista y nos decantamos por hacerla sobre un árbitro. Claro, que no es lo mismo un árbitro de Primera División donde son odiados por todos pero que te cobran su buena pasta como profesionales, que estos que lo hacen en categoría Regional por cuatro perras y que se juntan con tiparracos que les gusta pagar con ellos sus problemas de la semana, jugándose el tipo cada fin de semana. Para mí son unos verdaderos héroes con bemoles.
Como te he comentado anteriormente, sigo jugando al fútbol y me viene muy bien encontrarme tipos como estos en los que inspirarme. (Risas)

8. También es inminente el lanzamiento de De todo un poco,¿qué podemos encontrar en dicho libro? ¿Quién lo edita? ¿Cómo ves el panorama editorial en cuanto a los tebeos?

Pues yo lo veo muy bien, la verdad. Sin meternos en cifras, cada vez se ven más autoediciones de tebeos a través de internet y con un número de ejemplares según sea la demanda. Una señal de que la cosa no debe ir mal es que se siguen publicándose gran cantidad de tebeos al año y siguen saliendo nuevas editoriales.

Un ejemplo de ello es la recién estrenada editorial zaragozana “ DP Ediciones” en el que se lanzan al mercado editorial con obras de autores aragoneses, entre ellos, mi próximo álbum “De TODO un POCO”.

El álbum recopila los trabajos que he publicado en la revista El Jueves a lo largo de los dos últimos años. Historietas tan curiosas como la que hice sobre si la selección ganaría la Eurocopa. Insinué que era bastante improbable y mira ahora como están. Tiras de Jano, mendas ejemplares, una selección de chistes del nonoticiero… con un fantástico prólologo de Luis Larrodera.

9.Bruguera, El Jueves, Ibáñez… tus influencias más reconocibles son autores españoles. Creo que muchas veces no sabemos valorar una serie de autores que cuentan cosas más cercanas a nosotros por la obvia proximidad geográfica. ¿Por qué crees que podemos tener ese complejo? ¿Qué destacarías del tebeo hecho en España?

Desconozco si hay complejo o no en los autores españoles. A mí, personalmente, lo que me gusta es leer y hacer historietas que hagan reír al personal, sin más complicaciones. Un estilo con el que crecí rodeado por la época Bruguera y que imagino que me ha influido bastante en mi trabajo.

10.Muchas gracias por tu amabilidad y mucha suerte con tus dibujos y la vida en general. Me pongo la careta de profeta y te digo que acabarás dibujando en el MARCA o en el AS. Mientras tanto, espero que nos sigas haciendo reír!

Gracias a ti. Y yo también me pongo la careta de profeta y te digo que acabaremos tomándonos unas cañas o unas coca colas en algún saloncico que nos veamos. ¡Y no olviden de hacer un poquito de ejercicio al día!

ESPÚN!: PEDRO VILLAREJO

Que alguien haga un fanzine es algo que en si mismo me parece maravilloso. Los fanzines son espacios de libertad, un territorio donde los dibujantes aficionados buscamos, trabajamos, probamos, experimentamos... buscando o nuestro propio estilo, o comunicarnos o bien pasar un buen rato. PEDRO VILLAREJO ha hecho un fanzine que se llama ESPÚN!. 2o páginas en blanco y negro, con un montón de chistes cafres y personajes descabellados. A mí me parece un fanzine estupendo y que espero tenga continuidad, porque estoy seguro que se convertirá en uno de esos que considero imprescindibles. En este mundo de los tebeos tan hipócrita, se agradecen las propuestas sinceras, honestas, que reconocen los errores y asumen las críticas constructivas. Qué quereis que os diga! Las cosas que encuentro en fanzines como los de PEDRO VILLAREJO, no las veo en ningún sitio, y por eso, os lo recomiendo de corazón.

1.¿Qué te ha llevado a hacer ESPÚN!? ¿Has tenido alguna experiencia previa en otros fanzines? ¿Qué prefieres, papel o internet como medio para mostrar tus fanzines?

Qué me ha llevado...bueno...supongo que esa necesidad de hacer cosas que tenemos todos los que tenemos el gusanillo del dibujo...

Cuando era pequeño dibujaba con mis primos tebeos de superhéroes en libretas, no sabíamos que a eso se les llamaba fanzines. El primer intento serio fue uno titulado "Superhéroes Natos" con guión de Pablo Sanz, con quien ahora tengo un proyecto que pronto empezará a ver la luz en internet. Más tarde, junto a mi hermano y Pitu Álvarez realizamos tres números del "1990", que ahora es un blog y un fanzine online. De eso hace ya 10 años. Dejé de interesarme por los fanzines y me metí en el mundo de la pintura y la ilustración hasta que conocí a Néstor Verde con quien realicé dos números de Cyberpunks y así volví a engancharme. Empecé gracias a internet a enviar colaboraciones a otros fanzines hasta que decidí recopilar algunos chistes que publicaba en 1990. Internet es un medio perfecto para mostrar tu trabajo, barato, inmediato, y capaz de llegar a todo el mundo. Creo que todo son ventajas. Por otro lado a la hora de leer, prefiero leer en papel, sin duda.

2.¿Qué esperas de ESPúN!?

Entretener. Es un fanzine de usar y tirar sin otra pretensión más que el que los lea pase un rato entretenido.

3.¿Cuáles crees que son los mayores defectos y las mayores virtudes de ESPÚN!?

Creo que Espún! es un fanzine perfecto para leerlo sentado el váter, tanto por su extensión como por su contenido. Lo lees, te echas una risa (si te hace gracia, claro), te limpias el culo y a otra cosa. Creo que esa es su mayor virtud. Su gran defecto es estilístico. Haberme dejado influir en exceso por gente a la que admiro en algunas de sus páginas. De todas maneras eso me ha ayudado para saber hacia dónde quiero y hacia dónde no quiero ir en próximos proyectos. Tengo ahora las ideas mucho más claras que cuando empecé a dibujarlo. Vamos, que considero a Espun! tanto un intento fallido como un punto de partida.

4.¿Qué te gusta de los fanzines? ¿Por qué los lees?

Admiro mucho a la gente que hace fanzines. No todo el mundo está dispuesto a invertir su tiempo y su dinero en algo que probablemente no le va a aportar nada, salvo el placer de mostrar a otros lo que hace. Y eso es muy de valorar. Que luego sea una mierda o una obra de arte es otra cosa. Pero me gusta leerlos porque me gusta ver qué hace otra gente con las mismas inquietudes que tú.

5.Muchas gracias por tu tiempo Pedro, ¿Cómo podemos conseguir un ejemplar de ESPÚN!?

De Espún! hice muy pocas copias porque sólo tenía la intención de repartirlo entre amigos y enviarlo a gente a la que me hacía ilusión que lo leyera y me lo criticara. De todas formas algunos todavía me quedan y hasta que se acaben puede conseguirse mediante intercambio por otro fanzine escribiéndome a pedrovillarejo@gmail.com

Gracias a tí Juarma y perdona por el retraso en contestar. ¡Mucha suerte con el Noches!

Corto-entrevista a CHEMA GARCÍA

CORTOCUENTOS es una aventura gráfica en la que CHEMA GARCÍA crea unos universos muy peculiares, hermosos y sugerentes a partir de unos cuentos breves salpicados de poesía y humor de BORJA CRESPO. Acaba de salir a la venta, y es sin duda una de las apuestas más arriesgadas, personales y sorprendentes que he visto últimamente en el mundo del tebeo. Una fiesta de la parquedad expresiva, de la metáfora y de la imagen, donde CHEMA GARCÍA da rienda suelta a una imaginación desbordante. Ni que decir tiene que me alegra mucho tener a CHEMA en MUERTE AL UNDERGROUND para hablar de CORTOCUENTOS.

1.¿Cómo surge el proyecto CORTOCUENTOS? ¿Qué implica para ti trabajar sobre unos textos de BORJA CRESPO?

Un día le mandé a Borja una historia con el formato de los Cortocuentos. Le pedí hacer algo así juntos, recordándole lo mucho que me gustan sus historias más personales. En ese momento estabamos haciendo Diox para El Manglar y a Borja le pareció estupendo probar algo diferente. Fue sencillo y desde el principio la cosa apuntó maneras. Borja y yo somos amigos y colaboramos desde hace tiempo, así que todo suele salir con alegría, nos entendemos.

2.Sorprende esa variedad de registros que utilizas, alejándote incluso de tu estilo más reconocible y creando para cada cuento un universo propio ¿Qué intencionalidades hay en esa sucesión de experimentos gráficos?

Es que este libro tiene historias diferentes entre si y desde un principio vi que la mejor manera de trabajarlo era haciendo cada una con su estilo. Me parecía terrorifico hablar de cosas diferentes y que todo fuera igual, no tenía sentido, sobre todo porque hablamos en tono de fantasía y surrealismo, si las historias hubieran sido de caracter cotidiano, vale, pero un ogro que vive en un bosque me da para un grafismo diferente al de un marciano que llega a un planeta Piruleta, así que decidí que lo mejor era dar a cada Cortocuento su punto especial. Esto ha sido, creo, una buena decisión. Cada historia que empezaba era una aventura, algo diferente, eso me impregnaba de inseguridad y a la vez, de frescura, porque no me gustan las cosas perfectas. Soy así de anormal. También influye que aquí y ahora, los autores somos como pececitos que lo mismo se comen un gusano que un bastoncillo de las orejas. Vivimos en un lugar sin apenas industria de los tebeos. Así que un día puedo diseñar un escaparate, otro día puedo hacer un comic chanchiground, otro día vender un cuadro y otro día hacer otra cosa completamente diferente, eso termina también influyendo en mi estilo.

Son condicionantes que me influyen. Yo creo que soy culo de mal asiento, siempre me gusta cambiar. Creo que solo me repito cuando bebo vino.

3.Mi CORTOCUENTO favorito es “Duele, existes”,¿Con cuál de ellos te quedarías tu? ¿Por qué? ¿Se ha quedado material fuera?

Para mi es casi imposible elegir, es típico decir esto, pero es así, todos tienen una parte importante de desnudez, así que en todos los dibujos veo momentos de esfuerzo, ilusión, defectos o incertidumbre. He sudado. Ha sido bastante intenso. Quizá me quedo con el primero que hicimos, Jardín de estrellas y también con Duele, existes que ya me han comentado que es donde más se me ve.

4.Les estuve leyendo los CORTOCUENTOS a mis sobrinos (2 y 3 años) y se quedaban embobados. Creo que una de las cosas más destacadas, es el hecho de que puede ser leído por públicos de todas las edades… Seguir trabajando en esa línea, ¿depende de su repercusión comercial? ¿Qué proyectos nuevos hay por ahí? ¿Qué te gustaría hacer?

Las historias van en la linea de las que venía ya haciendo Borja con El cielo más alto o Devuélveme mi secreto. No tenemos marcada ninguna pauta comercial al respecto, las cosas salen así, fluyen y ha dado la casualidad de que han salido para todos los públicos. No hay nada planeado. Lo próximo será algo de Zombis, concretamente un recopilatorio de NEOZOMBI. Eso creo. Siempre tengo unos cuantos proyectos en mente. Pero eso no asegura nada porque de repente puede aparecer algo nuevo que te cambia todos los planes.

5.La edición es de lujo y creo que en todo momento refleja una voluntad por parte de autores y editores de hacer algo distinto, de calidad y sobre todo muy personal ¿Qué papel ha jugado Astiberri? ¿Hubiese sido posible todo esto sin la presencia de Borja Crespo? ¿Cómo ves el panorama editorial?

Borja Crespo es la mitad de todo esto. Colaboramos desde el año 1999, aunque siempre haciendo cosas más negras y enloquecidas, zombis, mutantes... ahora hemos dado con un tipo de historias que encajan con ASTIBERRI, una editorial que cuida mucho el material. Todo ha fluido a las mil maravillas.

¿El panorama editorial? En todos sitios cuecen habas.

6.Muchas gracias Chema por tu tiempo y mucha suerte con los CORTOCUENTOS. Espero tenerte pronto por aquí para una charla un poco más extensa...

Gracias a ti, Juarma. Espero que por lo menos tengamos un futuro sin muchas faltas y podamos brindar cientos de veces antes de que un agujero negro nos engulla para siempre.

ROGER: Un monumento al recreo

La otra tarde me compré un puñado de TMEOs antiguos en la LIBRERÍA SUBTERRÁNEA. Aunque muchas veces algunos dicen que me influye un autor del Canadá que no conozco u otro americano que pinta pitos y flautas y del que no sé ni el nombre de pila, tengo que decir que a mí, la publicación que de verdad me ha marcado y de donde he aprendido mi estilo, mi actitud y lo poco que sé sobre tebeos, ha sido el TMEO. La inmoralidad de los personajes de PIÑATA, la ironía de SIMONIDES, el gamberrismo de MAURO ENTRIALGO, la actitud punk e incendiaria de ÁLVAREZ RABO... pero sobre todo el grafismo de TAMAYO y la teoría del chiste de ROGER. ROGER siempre me ha parecido un tipo muy inteligente y único, el número uno del humor. Tuve el placer de conversar con él en el nº2 de GATO NEGRO GATO BLANCO (Enero 2006) y he aquí cómo fue nuestra conversación. Para mí es un placer recuperar estas palabras en MUERTE AL UNDERGROUND.

1.Buenos días Roger, aparte de dibujar chistes, ¿a qué te dedicas? ¿Qué te gustaría ser?

Aparte de dibujar chistes, actualmente trabajo haciendo pre-montaje de columnas de hidromasaje. Lo que es un curro en cadena normal de mierda, lo que pasa es que en la cadena estoy yo solo y así no me peleo con nadie. No creo que sea algo definitivo como ninguno de los otros mil curros en los que he estado lo eran y, como todos los otros curros, tiene su pequeña parte buena y su gran cosa mala.

No sé lo que me gustaría ser. Supongo que debería contestar que me gustaría ganarme la vida a costa de mis dibujos. Quizás debería decir que me gustaría ser dibujante pero yo creo que dibujante, de alguna manera, ya lo soy. Así que no sé que me gustaría ser. Un jubilado.

2.LA VENA TRIBAL editó 26 PUNTOS PARA DESTRUIR ESPAÑA...

JAVIERRE, ALBERTÍN PELORROTO y GUDIÑA hacían el fanzine SOPAS DE AJO y sacaron un número recopilatorio de su editorial LA VENA TRIBAL que resultó ser ese album de los 26 PUNTOS PARA DESTRUIR ESPAÑA. El título está copiado de un album de los NATION OF ULYSES y también hace referencia a los 26 puntos de LA FALANGE. Por lo visto eran 27, pero FRANCO sacó uno. El prólogo de ese libro está medio copiado del prólogo V DE VENDETTA de ALAN MOORE, creo. Los chistes es lo único que hice yo solo. A mí me gusta, que le voy a hacer.

3. Pero tengo entendido que ya te habían sacado algo en ROQUEROLS...

ROQUEROLS era una revista de mi pueblo, los que la hacían cuando yo colaboraba en ella ya son alcaldes, regidores, concejales y hasta uno de ellos es director de política penitenciaria de la Generalitat. Con eso no quiero decir que esa revista fuese mala, si no más bien que nunca puedes saber demasiado con quien te juntas. Son historias muy graciosas de mi pueblo. Entonces todavía me mataba a que la cosa tuviera su gracia y a contar historietas de una página con tesis antítesis y síntesis. Ahora ya ni eso.

4. Y YO FOLLÉ CON FRAGA lo editó el TMEO...

Lo sacó TMEO, como también sacó el esplendido e inencontrable TRES SIN RAYA, tripartido entre ABARROTS, PIÑATA y yo. Estoy muy contento de haber hecho un album a tres bandas, es una fórmula graciosísima, se vende mejor porque no solamente lo pillan tus conocidos, sino los conocidos de las otras dos personas. ABARROTS y PIÑATA son dos tipos con bastante gran talento. Mi parte la seleccionó SIMONIDES, lo qual para mí es un honor, aunque luego me contaron que hizo la selección en media hora y fumándose ocho canutos, a mí me da lo mismo. Ni que la hubiese hecho en un minuto y tomando ketamina haciendo la vertical-puente, no dejaría de ser un honor para mí.

5.¿Qué te gusta de los fanzines?

Siempre hay algo que me gusta de los fanzines, siempre. Tengo cajas y cajas llenos. Cualquier cosa que haga cualquier persona para darse notoriedad, aportar algo, colaborar en la nada en la que vivimos, hacer mella en el paisaje o dar datos a los extraterrestres que nos gobiernan me fascina. Es mil millones de veces más fácil no hacerlo, pero hay mucha gente que no se da cuenta o le importa tres mierdas lo fácil y lo dificil y lo hace. Y eso es estar vivo. Y la vida es lo único que hay.

6.TMEO, CRETINO, EKINTZA ZUZENA... ¿En qué publicación te sientes más cómodo?

En cada publicación me parece que llevo un rollo algo diferente, más poético en unos, más cafre en otros, más científico en los otros... Pero vaya, dudo mucho que esa intención quede plasmada fuertemente en la práctica. Cómodo lo estoy en todas partes. Si no lo estuviera no lo haría, puedes estar seguro. Seguro o casi seguro.

7. ¿Cuál es el proceso que sigues para hacer un chiste? ¿Cómo se te ocurren esas bromas 100% fácil?

Yo digo muchas chorradas a lo largo del día, sólo hay que tener parada la oreja y quedarse con alguna de ellas. Además de decir chorradas aprecio mucho las chorradas y me fijo en la chorradez reinante que campa por ahí en forma no ya de frase o palabra o persona sino en forma de situación, o lo que sea. En mi familia nunca nos hemos hablado mucho en serio y eso ha requerido un esfuerzo grande para hablar en clave chorra. Luego pasa que conviertes tu puta propia vida en un chiste y eso, visto en perspectiva, es algo triste. Aunque visto en perspectiva ya me dirás tu que tipo de vida no es triste. A mi me da igual, la verdad.

8. Pero alguno de esos chistes fáciles son muy complejos...

Bueno, alguna gente lo dice pero yo no lo creo. Yo te puedo contar en todos mis putos chistes cuala es la razón por la que deberían hacer gracia. Otra cosa es que te la hagan o no te la hagan. Lo que pasa es que a mí me hacen gracia cosas tan tontas que parece que sea un tío muy complicado. Pero no es así. Complicado para mí es reirse con un tío que grita "¡Cuñaooooo!" con voz de subnormal a las medias y a las puntas en una fábrica imitando a un gracioso de la tele. Eso es humor complicado. Pero eso no es lo que yo hago, creo.

9. Detrás de la inocencia aparente de tus chistes, hay un tipo muy listo y con mucha mala ostia. ¿Consideras la risa una forma más valida que la seriedad a la hora de criticar este Sistema apestoso?

Mil gracias por tus apreciaciones. La inocencia aparente, la listeza y la mala ostia son ingredientes que aprecio en un chiste. Yo creo que la risa es un arma de destrucción masiva. Se contagia y es la peor crítica que te pueden hacer. Yo procuro no ser muy amargo en mis críticas. De hecho, yo creo que soy bastante amable. Me gustaría ser más alegre, creo que la alegría también es algo super revolucionario y super destructivo. Pero me temo que alegre no lo sea demasiado.

10. ¿Cuál es tu propósito a la hora de hacer un chiste?

Insultar, denunciar, mostrar, re-leer, deletrear, re-pensar, llamar la atención sobre esto, sobre lo otro, agrandar mi ego, corregir a alguien, desahogarme, quitarme una espina, dar lecciones morales... Hay diferentes motivos. Los motivos logrados son aquellos que me afectan a mí. Las reacciones que tienen que ver con la llegada a segundos y terceros eso ya ni lo sé. por miedo a que la gente me diga que no entiende mis chistes, normalmente ya no pregunto la opinión de nadie. Así que estoy muy desinformado sobre el tema.

11.El trazo de tus dibujos, tu particular forma de dibujar, me parece muy buena para expresar lo que quieres ¿Te han dicho alguna vez que dibujas mal?

Sí. Normalmente me dicen bastantes veces que dibujo mal y bastantes veces que mis chistes no se entienden. pero yo creo que todo eso es sólo una postura para hablar de mis chistes en una versión superficial del asunto. En esos debates prefiero ya ni entrar. Lo decía siempre mi padre. "Si no gano no juego. No juego".

12. Te habrán preguntado mil veces tus dibujantes favoritos, pero ¿a cuales detestas?

Hay cosas que me gustan más o menos, pero detestar detestar no detesto a nadie. Creo que detestar no es una cosa demasiado buena en general. Daña un poco la salud. Quizás dos de los que gustan menos sean PERIDIS y MÁXIMO de EL PAÍS, pero hace tanto tiempo que no los leo que quizás ya se han vuelto buenos y yo no me he enterado todavía. Así que sería injusto decir que los detesto. Mira, detesto algunos chistes, el amarillismo, el colegueoismo, el pelotismo, la falta de criterio propia (en temas como la ETA, los vascos, las fuerzas armadas, la monarquía, Cataluña), el seguidillismo, el reforzar lo imperante porque es lo más comprensible, la homofobia, el racismo, el respeto a la autoridad. Supongo que yo hago algunos chistes que caen o pueden parecer que caen en eso, pero te lo juro que me esfuerzo en no hacerlo y que los detesto. Una vez dije en broma que no me gustaban los valencianos porque tenían todo lo malo de los catalanes y todo lo malo de los moros. Lo dije en cachondeo porque a mí ninguno de los tres me ha hecho nunca nada y no tengo ninguna visión concreta de lo que son "los valencianos", "los moros" o "los catalanes". Bueno, quizás si la tenga, pero no es ni buena ni mala, sencillamente son una gente ubicada en un sitio y que van y vienen. Bueno, pues eso alguien se lo tomó en serio y luego me vino a hablar en plan rollo complicidad kuklusklanera sobre mi odio a los valencianos. Y la verdad es que no los odio, como si no tuviera otra cosa que hacer que odiar a los valencianos, o a los gallegos, o a los hijosdeBono de españoles.

13. Entre tus enemigos, MANU CHAO, JOAN CLOS, DALÍ... ¿Qué te pasó con AZAGRA?

Bueno, no son enemigos porque no los conozco personalmente y uno no puede estar peleado con alguien a quien no conoce. Un poco los cojo como representación de algo que me molesta, el compromiso como profesión, el negocio y las grandes finanzas como gestión urbana para tod@s, la tontería y la traición como forma de arte... Eso es lo que me molesta y eso es de lo que hablo cuando hablo e MANU CHAO, de CLOS o de DALÍ. A ellos no les conozco de nada más que por los periódicos, o sea que, igual que MÁXIMO y PERIDIS, lo mismo son una gente super-honrada y super de puta madre y resulta que yo lo tengo mal entendido.

AZAGRA copió una historieta de DAVÍN del SUNDAY MORNING y la puso en EL JUEVES sin poner ni un detalle ni nada. Creo que hizo algo parecido con más gentes y yo hice un chiste sobre el asunto que el tio ni se inmutó a copiar y lo puso directamente en EL JUEVES,por lo que entendí me dejaba un poco como "miren que tonto". Luego yo hice otro diciendo "el tonto eres tú" y creo que lo volvió a poner. Ya no hice ninguno más porque me lo encontré, hablamos y me pareció una persona normal. Un pobre hombre como yo y como tu. En parte me arrepiento porque puede parecer que me metía con él para salir en su página de El JUEVES y no era eso. También me arrepiento porque las enganchadas esas en plan "yo soy el más chulo" son un poco patéticas. Procuro evitarlas, pero soy tan tonto que no siempre lo consigo.

14. Además de cantar en varios grupos, hay muchas referencias en tus cómics a la música cubana, las havaneras, la rumba... ¿Qué música te gusta?

En mi pueblo sólo escuchamos punk i hardcore, así que yo he estado en grupos de punk , hardcore o algo así. BUDELLAM (hardcore), ELS FABULOSOS XARNEGOS (punk rock), DISCO CASINO i PERRO PACHINGO (rumba punk), CATALUÑA MACHO MANS (electro fonky punq) y EL MAL JA ESTÁ FET (psico heavy).

La música cubana y la rumba catalana me chiflan. Sobre todo porque durante un tiempo me iba a sitios de segunda mando y me pillaba discos de PERET, LOS AMAYA, CHANGO, CHACHO, RUMBA 3, ESTRELLAS DE GRACIA, CHIPÉN... por tres duros el quilo, así que me hice muy fan. El otro día, un poco en esa dinámica de la virgen del puño, me pillé un mogollón de pop rock español de los 90. Mierda infumable que no le gusta a nadie. Hay dos discos de GABINETE CALIGARI que, de tan malos que son, son buenos. Además, me sirven para estudiar cómo una cosa que en principio parecía que interesaba deja de interesar a la gente. Los procesos de desinteresación de las cosas me apasionan. Los estudio para entender también un poco porque yo no le intereso a nadie. Aunque el mío no es un proceso de desinteteresación si no de no-interesación. En fin, eso me interesa, valga la redundancia.

15.También son abundantes las citas de cineastas o escritores como CRONEMBERG, HOULLEBECQ, BRECHT... ¿Hay algún escritor o cineasta que te haga reir?

Afortunadamente muchísimos. Millones de ellos. KAURISMAKI, FELLINI, PASOLINI, HITCHCOCK, BUÑUEL, PERUTZ, ELVIS PÉREZ, SIMONIDES, ZALDI EROA, GABRIEL ARESTI, SILVYA PLATH, JOKIN, QUENEAU, VIAN, PEREC, VIGO, BERGMAN, VALENZUELA, MARTÍ, MAURO, TRAVEN, DOBLATOV, PLATONOV, HASECK, CALDERS, GOGOL, FERRERES, SR CHINARRO... Hay mucha gente buena por ahí, es sorprendente, porque a simple vista parece que no haya ninguna, pero hay muchísima buena gente que hace cosas. Y entre los que no hacen cosas, todavía más.

16.De tus personajes, ¿cuáles son tus favoritos?

Como no tengo demasiados personajes pues te diré que DOMINGO MECASO me parece bastante gracioso. RAFITA es una mezcla de TIFUS y un macarra de tebeo de FURILLO que hace chistes en catalán en EL DIARI DE L'AMETLLA y BALDIRI GATILLEPA es como un jubilado poseido, anulado y zumbado que sale en ILLACRUA. EL CIEGO INVISIBLE, EL PADRE MAÑANET, EL HOMBRE CON RAYOS X EN LOS OJOS... en general me gustan todos mis personajes, aunque si te fijas verás que todos mis personajes son el mismo tipo.

17. Vivir en un lugar tan moderno como BARCELONA da para mucho... ¿Qué piensas del sitio dónde vives?

Bueno, yo soy de LA ROCA, que es un sitio super rústico y super cutre. Encima en 20 años lo han bombardeado de urbanizaciones, cárceles, campos de golf, cinturones, centros comerciales... y ya no es sólo rústico y cutre (que son dos cosas que no me molestan para nada, antes lo contrario) sino que ahora, además, es un sitio de mierda. Y eso si me molesta algo. BARCELONA me pone algo nervioso. Bajo una vez al mes al cine, más que nada. La verdad es que entre los modernos, los museos, los de las inmobiliarias-ayuntamiento y la cantidad de cosas guays que hay, supongo que es un poco imposible vivir ahí. Aunque parece que la gente está encantada.

18. Como dibujante, ¿qué te gustaría hacer?

Seguir vivo un rato y luego morirme tranquilamente.

19. Ahora, para terminar, puedes añadir lo que quieras...

Esta es la dirección electrónica de un fanzine que haciamos en mi pueblo junto con GARROTADA SMITH y que yo creo que es bastante gracioso: http://espitregat.orgfree.com/
Os lo pongo aquí y no os doy más el turre. Muchísimas gracias por hacerme la entrevista y muchísimas gracias a quien se la lea. Sé que no he sido todo lo explícito y breve que hubiera querido, pero es que yo no puedo más que acercarme a la perdiz mareándola. Joder. Mil gracias de nuevo.

Roger
http://maximumclatellot.blogspot.com/

LÓPEZ RUBIÑO

Personajes estrábicos, entrañables seres siniestros, la cotidianeidad hecha Apocalipsis… López Rubiño acaba de entrar en El Jueves por la puerta grande, sin perder un ápice de su personalidad como dibujante y dejando cada semana dosis de humor negro y costumbrismo invertido que harían retorcerse de la risa a un muerto. Contrastes impensables, dentelladas de surrealismo, revisionismo iconoclasta… Sin duda estamos ante uno de los grandes del humor y una de las sorpresas más agradables que nos ha dado El Jueves últimamente.

1. Enhorabuena López Rubiño. Tu estilo ha evolucionado bastante (tanto el dibujo como el propio lenguaje de tus cómics) desde que hacías cosas como Siniestro Avelino o El Profesor Cuécano en las páginas de El Batracio Amarillo… ¿Ha sido inevitable ese paso para profesionalizarte?

Muchas gracias. No necesariamente, en mi caso pienso que ha sido fruto de la pura exigencia propia y la necesidad de evolucionar mi trabajo al parejo que iba haciéndolo en lo personal. Cuando terminé con El Batracio Amarillo, donde empecé con el humor gráfico y donde encontré también muchos de los hallazgos que se han convertido más tarde en mis señas de identidad como autor, quizá sentía la curiosidad de experimentar hasta dónde podía estirar el estilo.

Buscando encuentras cosas buenas y útiles, y otras no tanto. Al final te quedas con lo que consideras que refuerza tu discurso y lo demás lo desechas. Hay trabajo que dejas atrás que termina no gustándote demasiado, pero pienso que es un esfuerzo necesario si no quieres estancarte. Luego otra cosa bien diferente es intentar adaptar tu estilo profesionalmente a una línea editorial concreta, que pasa por aspectos más puramente comerciales.


2. El primo Rafaelito, Siniestro Avelino, El Profesor Cuécano… ¿Qué personaje te hubiese gustado llevarte a las páginas de El Jueves?

Ahora mismo no me llevaría ninguno, aunque les tengo especial cariño, me apetece trabajar con material nuevo. El Profesor Cuécano realmente es el personaje que más éxito tuvo, con el que comencé en el humor y en el que quizá se pueda observar mejor mi evolución desde el comienzo, ya que duró los cuatro años de mi experiencia con El Batracio Amarillo. A Siniestro Avelino le tengo un cariño especial, lo creamos Álex Romero y yo, fruto de nuestra afición al humor sin palabras clásico, y a la influencia del Peter Sellers de “El guateque”. Y el Primo Rafaelito es fruto de una prueba que no duró demasiado, que intentaba adaptar la fórmula de Siniestro Avelino al público juvenil. Quizá Cuécano fuera el que mejor se adaptara a las páginas de El Jueves, pero como te digo representa para mí una etapa pasada, propia de la edad que tenía en ese momento.

3. Jab, El Bute, Alex Romero, Bonet, Carlos Hernández, López Rubiño… participasteis en la mejor época de El Batracio Amarillo ¿Qué te aportó tu paso por esa revista? ¿Por qué dejaste de participar? Siempre he tenido la impresión de que en Granada había mimbres para que una revista como El Batracio hubiese tenido una mayor repercusión, incluso como alternativa a El Jueves…

A esta revista le debo fundamentalmente el ser un humorista gráfico “accidental”. Mi pasión infantil era ser dibujante de cómics a secas, y en ella ejercité mucho de lo que ahora sé sobre humor gráfico. Me dieron la oportunidad de publicar regularmente todos los meses, con todo lo que eso significa para la formación de un autor, cosa que valoro enormemente. Además fue una experiencia vital impagable en multitud de sentidos. El cese de mis colaboraciones con El Batracio Amarillo fue un tanto brusco y no deseado. A toro pasado, hoy por hoy agradezco que fuera así, y entiendo que fue un capítulo de mi vida que era necesario pasar. En su momento, muchos de mis compañeros y yo también pensábamos que había suficiente calidad para formar una publicación con mayor repercusión que el mero ámbito provincial, y de hecho se inició una edición especial con más páginas y sin publicidad, que se vendió durante un tiempo en los kioscos de Madrid, y que supuso un gran esfuerzo económico y moral, pero que se hizo con más fe que otra cosa, ya que, a mi juicio, no estábamos preparados empresarial ni logísticamente para una aventura de alcance nacional. Aquella “aventura” fue el principio del fin de mi paso por la revista.

4. También pasaste por alguna revista que se planteó hacer la competencia a El Jueves, como Mala Impresión ¿Qué te aportó tu paso por esa revista? A mí me parece que propuestas como la de LA CORNÁ y MALA IMPRESIÓN se estrellaron porque convivían dos o tres dibujantes muy buenos con otros bastante malos ¿Cuáles crees tu que fueron las razones del fin de Mala Impresión?

Publiqué en Mala Impresión, al mismo tiempo que lo hacía para El Batracio y me sacaba la carrera. Ese periodo lo recuerdo un tanto lejano, ya que fue una etapa muy primeriza. Ellos vieron mis trabajos en El Batracio y decidieron ficharme. Allí empecé a publicar la que quizá sea mi etapa más marciana y surrealista. Fruto de ese periodo es el personaje de Lavirgen, un ser humano asexuado de cabello rosa, que iba sembrando el caos allá por donde iba, y que me arrastraba a mí mismo a guiones igualmente caóticos y desordenados. En cuanto a las razones que llevaron al fin de la publicación no sabría decirte, mi relación con ellos no fue tan cercana como para asegurarlo con certeza, y desconozco qué cosas pudieron influir. Sí te puedo decir que a fecha de su cierre definitivo tengo entendido la cifra de ventas no era del todo mala, pero quizás le resultaba más rentables el lanzamiento de otros productos editoriales.


5. ¿Qué te lleva a expresarte dibujando? ¿Desde cuando lo haces? ¿te apetece contarnos un poco tu trayectoria como dibujante?

Mis inicios no son diferentes a los de cualquier otro dibujante. Infancia de niño tímido llenada con juguetes y tebeos, que eran mi verdadera pasión. Con diez años ya jugaba a tener mi propia “editorial”, donde parodiaba y copiaba con lápices alpino y gran descaro, las aventuras de mis personajes favoritos, mediante el fusilamiento literal e indiscriminado de viñetas enteras de los dibujantes que más me gustaban. De ahí, a darme cuenta de que no eran de mi gusto la mayoría de trabajos con los que la gente habitualmente se gana la vida, e ingresar en la facultad de BellasArtes, fue un paso. Estudié Diseño gráfico, por aquello de la salida laboral de emergencia si los dibujos fallaban. Hice fanzines universitarios como Malas Artes y El Bakayaro, junto con Jab y Paco Peña (con seudónimo Latin Lover en El Batracio Amarillo). Junto con Álex Romero obtuve el primer premio del certamen de cómic Injuve 2005. Actualmente dibujo para Retranca, Irreverendos, Amaniaco y El Jueves, además de preparar un álbum no humorístico con guión de Alex Romero titulado “La canción de los gusanos” para Norma Editorial.

6. Para mí, has sido uno de esos tipos que siempre han destacado allá donde hayan dibujado, como bien sucede también en ese genial Irreverendos o en Amaníaco o en Retranca. ¿Por qué has tardado tanto en dar el pasito para entrar en El Jueves? ¿Cómo has llegado a la revista? ¿Qué tal te encuentras dibujando una página semanal?

Muchas gracias. Mi tardanza en entrar se debe en gran parte a mí mismo, no soy una persona demasiado decidida ni insistente a la hora de vender mi trabajo, y sólo cuando ellos han ido mostrando interés, ha sido cuando yo he visto clara la posibilidad. Básicamente fue Monteys quién se puso en contacto conmigo, había visto trabajos míos en Irreverendos, y en el Amaniaco de Jordi Coll (que trabaja en la misma redacción) y estaba interesado en publicarme. La suerte es que, en efecto, el ingreso ha sido “por la puerta grande” y concediéndome una página semanal, con una confianza en mí de la que estoy muy agradecido. Ahora mismo estoy en periodo de adaptación al ritmo de entrega semanal, silmultaneando con el resto de tareas, pero todo marcha bien.

7. El formato chiste que utilizas se parece mucho al que utilizaba Carlös ¿Crees que te perjudica esa comparación? ¿El formato que utilizas ha sido propuesto por El Jueves o es cosa tuya? ¿Hasta donde te gustaría llegar con Gran Circo Mundial?

El formato de Gran Circo Mundial lo propuse yo, no ha habido ningún tipo de indicación por su parte en cuanto al contenido de mi espacio. Está inspirado un poco en el de los recopilatorios de “The Far Side”, de Gary Larson, uno de mis autores favoritos. Ya empleaba hace casi una década este mismo formato en El Batracio Amarillo, bajo el nombre de Mundos Aparte. Cuando vi el trabajo de Cärlos por primera vez, me resultó curioso comprobar hasta qué punto éramos herederos de influencias similares (Larson, Gahan Wilson, Charles Addams, Alfons Figueras, etc…). Ninguno de los dos nos hemos inventado ese modo de narrar, es una tradición larga en la historia del humor gráfico, que entiendo sea invisible para quien no la conozca. Haber llegado el último, imagino que no me beneficia, pero confío en que el tiempo juegue de mi parte, y el lector compruebe que mi deseo no es, en absoluto, plagiar logros de un compañero de manera oportunista. Al margen del formato, entiendo que nuestros recursos y respectivos discursos son claramente divergentes.

8. Lo que más me gusta es ese contraste entre personas normales, inocentes y torpes que siembran el Apocalipsis y la autodestrucción allá donde pisan ¿De dónde viene ese peculiar sentido del humor tuyo? ¿Qué influencias conscientes hay en López Rubiño?

Eso es difícil de responder por uno mismo. En cuanto a lo humorístico las inconscientes imagino que se producirán del choque de la timidez con el mundo real, como una especie de “venganza” de todo lo subterráneo o de lo que difícilmente se ve de un primer vistazo con lo establecido, lo aprobado por la mayoría, o con lo repetitivamente cotidiano. Y las conscientes, más o menos según orden de influencia: Gary Larson, Gahan Wilson, Charles Addams, Alfons Figueras, Sempé, Fernando Krahn… y otros muchos no necesariamente humorísticos.


9. Tu blog (http://lopezrubino.blogspot.com/)está un poco abandonado como chatarra espacial en la galaxia Blogger ¿No te tira internet? ¿Cómo ves el futuro del mundo del tebeo? ¿Consideras internet una alternativa al papel?

Me gusta Internet, pero soy bastante perezoso para actualizar y mantener la disciplina que requiere llevar adelante un blog. Entiendo que es una puerta magnífica e inmediata de promoción, pero la pantalla me agota más que el papel. Mi opinión no es demasiado especializada, pero pienso que el futuro del tebeo pasa por la convivencia de ambos soportes. El componente fetichista del objeto en sí, del libro, o del cómic, es algo que imagino no desaparecerá, y las virtudes de Internet son ya conocidas por todos. Pero quién sabe, es difícil hacer de augur en un mundo tan vertiginoso y cambiante como el de ahora.

10. López Rubiño, muchas gracias y mucha suerte en esta nueva etapa en la que seguro que acabas contagiando el virus de la risa a los lectores de El Jueves…

Eso espero. Gracias a ti, y simplemente saludar y agradecer su tiempo a todos lo que lean esta entrevista.

"Escribiendo es cuando se me pone más dura la polla": POL RODELLAR

Lo mío con el fanzine Chuck Norris fue un flechazo y creo que es el mejor fanzine que he leído en lo que va de año. Eso sí, me costó bastante conseguir un ejemplar y recuerdo al menos un par de veces que intenté hacer un trueque con Pol Rodellar, pero siempre – por h o por b- no lo llevábamos a cabo. Fue un flechazo, digo, y me entusiasmó bastante, con su crudeza, su negrísimo sentido del humor, su desvergüenza y desencanto y una prosa mordaz, divertida y esclarecedora que me cautivó desde el primer instante. Es dificil explicar de qué trata el fanzine CHUCK NORRIS. Por eso, nada mejor que una breve conversación con el señor Pol para ver por dónde van los tiros.

1. Dibujante, escritor y músico. Eres un tipo muy polifacético… ¿en qué ámbito te sientes más cómodo? ¿Qué virtudes y defectos le ves a expresarse de una u otra forma?

Donde me manejo mejor es en la escritura. Es donde tengo menos miedo. Al dibujar no me siento seguro, no tengo técnica ni nada. Lo veo sobretodo al hacer los cómics. Si dibujo en un papel puesto en el suelo mientras cago no hay problema, salen cosas chulas, pero cuando me siento delante de una mesa y dibujo un comic que tengo ya escrito, el hecho de dibujar se convierte en un acto como muy importante o algo. Pienso que ése será el trazo DEFINITIVO y todo se va a la mierda. La música me sirve para follar y coger Cocacolas gratis de los backstages para llevármelas a casa. Escribir me viene bien, piensas algo y lo transcribes con esos signos y espacios. La cosa está entre tomárselo en serio y no tomárselo tampoco demasiado en serio. En cuanto a las virtudes y eso...bueno, en la música y el dibujo todo me lleva al mismo sitio, que es el amateurismo ese. Me gusta como quedan las cosas hasta cierto punto mal hechas y sucias, sin técnica, y esto sin duda ya tiene un significado en sí mismo. La verdad que tampoco tengo ningún tipo de educación literaria ni nada, pero escribiendo es cuando se me pone más dura la polla. Quizás es en la escritura donde me es más fácil encontrar el tono adecuado cuando intento explicar algo.

2. ¿Cómo definirías tu fanzine? ¿Por dónde sueles distribuirlo? ¿Cómo reacciona la gente ante los contenidos de CHUCK NORRIS?

Una vez tuve que describir el fanzine para una revista o algo así. El caso es que dije algo parecido a esto: "Los otros fanzines son como pegar a tu mujer. Chuck Norris es como que tu mujer te pegue a ti". Creo que es bastante acertado. No es que sea una competición entre fanzines, pero me vino así a la cabeza. Menuda mierda de tipo que soy.

Sobretodo distribuyo el fanzine por tiendas de Barcelona. Tiendas de cómics y librerías. En algunos conciertos también me llevo algún número para poder financiarme algo de bebida. A parte vendo por correo, que siempre tiene su grácia. Desde hace tiempo el amigo Javi del fanzine Sickfun me distribuye por Madrid, a parte también mando copias a gente que lo mueve por otras partes de la grande España. Me gustaría tener más distribución, es una de las cosas en las que estoy "trabajando", nos gustaría que cada quiosco de España tuviera Chuck Norris. Éste es el objetivo.

En cuanto a las reacciones...normalmente la gente que lo compra ya sabe por dónde van los tiros. A veces me da la sensación que la gente se queda mucho con las burradas y los chistes de pollas y no se fija en la mierda que pueda haber entre líneas, pero eso también está bien. Evidentemente hay gente que se ofende, pero vamos, tampoco me importa demasiado. A mi madre no le gusta, esto si que me jode la vida. El problema es que yo me lo tomo como literatura (en serio), y para la gente solamente es un fanzine de mierda. La vida misma.

3. ¿Haces tu todo el material de tu fanzine usando pseudónimos? ¿Cuántas personas distintas reales suelen colaborar en CHUCK NORRIS?

No, no lo hago todo yo. No tengo tantos problemas. El fanzine siempre ha sido obra de dos personas, un servidor y el amigo Javier López. Normalmente nosotros no firmamos los textos, solamente los de otros colaboradores. De todos modos en números anteriores podéis ver como Javi firma como "El sargento pimienta" o yo como "el señor Pol", "don Pol" o mierdas así. Como te digo esto lo empezamos dos tipos pero siempre hemos tenido varios colaboradores. Sobretodo un amigo negro llamado Néstor, un literato. Es Universitario y todo. Al principio, a parte de Néstor, también contábamos con dos tipos, pero sus colaboraciones fueron desapareciendo poco a poco. Hay colaboradores puntuales que no repiten y ultimamente estamos contando con un tipo apodado "Cigarro", que actualmente es el mejor de todos nosotros. De todos modos las colaboraciones quizás solamente suponen un 20% del fanzine.

4. De CHUCK NORRIS se desprende un desencanto enorme con las personas y la sociedad, pero desde una perpectiva irónica, ¿Crees en el humor como forma de entender la vida?

Absolutamente. El humor te da cierta perspectiva, cierta distanciación. Esto va bastante bien a la hora de ver el mundo. Una cosa es ser un payaso de mierda y otra tener una actitud crítica. De todas formas me considero un tipo con bastante empatía hacia los demás. Lo que está claro es que en la vida real sacrificaría un buen polvo por un buen chiste.

5. ¿Por qué haces fanzines?

Para, algún día, poder controlar el mundo a través de los medios impresos. Mientras, hago el amor muy lentamente con mis fans.

En fin, digamos que necesito autopublicarme, editar lo que escribo. Como quiera y cuando quiera.

6. Como dibujante, tienes por ahí un breve libro muy bonito editado en e.diciones PEO ¿no te apetece hacer cosas en esa línea? ¿Tienes más cositas publicadas?

Me encantaría editar algún comic o algo. Tengo en mente empezar un fanzine de comics, como los primeros Optic Nerve, Yummy Fur o el Eightball. También me encanta (quizás más que el formato de cómic) el formato de tira de periódico, la idea de una tira de una sola viñeta con un texto. Me encantaría dedicarme a esto; dibujar ilustraciones con un soporte literario. En este aspecto soy fan absoluto de Gary Larson. Ultimamente me obsesiona Tim Lane, quien completa sus historias con pequeños fragmentos literarios ilustrados, fragmentos muy cortos, muy intensos. A ver si algún día muevo el culo.

A parte de las tiras de Chuck Norris y ese libro digital, no tengo nada más. De hecho ese libro está hecho a partir de ilustraciones que puse en Chuck Norris anteriores. El tipo contactó conmigo y me dijo si podía editarlo. Evidentemente acepté y la verdad es que, por lo pésimo que era el material original, le quedó fantástico. En Chuck siempre hago esos cómics de una sola viñeta con 4 textos para acompañarlo, textos que no están relacionados, como varias interpretaciones del dibujo. El formato me gusta. El caso es que, claro, el dibujo siempre es el mismo. El tipo cogió ese único dibujo y le aplicó varios filtros y mierdas y quedaron como 4 ilustraciones más vivas que la mía. De eso hace como 4 años creo.

7. Una referencia obvia en tu forma de escribir puede ser el realismo sucio de tipos como Bukowski o Carver ¿Qué autores te influyen? ¿Qué destacarías en lengua catalana o en castellano? Además de estos señores viejos que escriben cosas raras, ¿cuáles son tus influencias?

Exacto: Bukowski, Carver, Fante, Hemingway, Steinbeck, de todo un poco. En lengua catalana me fascina Quim Monzó. Creo que fue el primer autor que admiré. Recuerdo que en EGB leí "Olivetti, Moulinex, Chaffoteaux et Maury" y fue la primera vez que admiré un texto literario, que coincidí en el tono como lector. A parte están Clowes, Chester Brown, Jason, Seth, Lapham, Bagge, Mezzo i Pirus, Joe Matt, Tomine, Eddie Campbell, Grant Morrison, Moore, Garth Ennis y Dillon,...sumemos a los Coen, Larry Clark, Alan Clarke, P.T.A, Woody Allen, Todd Solondz, Altman, Hawks, Ford y un largo etcétera.

8. ¿Créeis que llamar a vuestro grupo de rock MUJERES os va ayudar a ligar más? ¿Cómo definirías vuestra música?

De momento no, pero seguro que más adelante tendremos unos buenos coñitos. Somos un grupo de garaje rock 'n' roll sesentero con toques punk y bastante influenciado por la nueva ola de garaje americano actual. AKA Black Lips, Demon's Claws, Strange Boys, Box Elders,...

9. Muchas gracias por tu tiempo Pol.

Un placer. Perdona haber tardado en mandarte esto, estaba ocupado con mis asuntos, ya sabes, venganza y Golden Grahams.

JOSE TOMÁS

Admiro de JOSE TOMÁS la actitud, su gusto por el humor grueso y los chistes de pollas, su trazo impecable y sus personajes dementes, pero sobre todo, su labor como fanzinero. El HUM es un fanzine imprescindible y sin duda uno de los más importantes y divertidos del percal underground. Y encima, poco a poco se va abriendo un hueco importante en EL JUEVES, con sus chistes de actualidad, pero sobre todo con PINCHO Y PONCHO. A JOSE TOMÁS lo entrevisté (usando la plantilla de 20 preguntas a dibujantes que salía al final de cada número) en el nº2 de GNGB,enero del 2006. A pesar de la brevedad, considero que era necesario hacerle un huequito a esta entrevista en MUERTE AL UNDERGROUND.

1. ¿Quién es JOSE TOMÁS?

JOSE TOMÁS es una persona normal, soy yo, ni más ni menos.

2. ¿Por qué te interesaste por los tebeos?

Me gusta dibujar, leer, el cine. Lo mezclas todo, lo agitas, y sale algo muy parecido al tebeo.

3. ¿Cuándo hiciste tu primer cómic?

Creo que tenía dieciséis o diecisiete años. Luego dejé de dibujar muchos años, y hace unos seis o siete recuperé el sitio.

4. ¿Dónde has colaborado?

HUM CÓMICS es mi ocupación principal. Luego colaboro en fanzines de amigos cuando me lo solicitan (SUBURBIO, ACEITE DE RICINO) y últimamente en el CRETINO y el periódico DIAGONAL. Soy facilón. El año pasado la editorial POCAS PÁGINAS me editó un tebeito llamado HACIENDO EL TONTO.

5. ¿Tu mejor experiencia como dibujante?

Yo no me pongo metas con los tebeos, lo que hago lo hago por diversión, y me llevo más alegrías que otra cosa. Además, con cualquier tontería me ilusiono.

6. ¿Y la peor?

No hay peores.

7. ¿Tu dibujante favorito?

Mi dibujante favorito es ROBERT CRUMB. Es Dios.

8. ¿Cómo ves el panorama de los tebeos?

El panorama tebeístico me da bastante igual, yo sólo soy un amateur que dibuja tonterías en casa.

9. ¿Cuánto tardas en hacer una página?

Una página me viene a costar de diez a cuarenta y cinco minutos, las más trabajadas. Soy bastante rápido y chapucero.

10. ¿Qué materiales usas?

Gasto papel guarro normalmente, o folios o papel reciclado. Lápiz y rotuladores y algo de tinta china y pincel. Y una regla y una goma. Lo importante no es el material que gastes, si no la ilusión que le pongas. Cuando hago cosas a color utilizo el ordenador, porque es más rápido que colorear a mano.

11. HUM CÓMICS, ¿qué supone para tí?

El fanzine es parte de mí. Es mi afición más importante, lo adoro.

12. ¿Qué fanzines te gustan?

Mis fanzines favoritos son SUBURBIO, EL AJOPRINGUE, MIGUEL, ACEITE DE RICINO y CHILENA COMMANDO. Fotocopias y actitud. Este también me mola. Y coño, se me olvidaba HERPES, de MARIO ALBELO.

14. ¿Un sueño como dibujante?

No dejar de hacerlo nunca. A menos que me quede manco o tonto, aunque siempre podría intentar hacerlo con la boca o con los pies o con el culo... Y si me quedo tonto, tampoco se iba a notar tanto.

15. Profesionalmente, ¿a qué te dedicas?

Me gano las lentejas trabajando en una fábrica. Soy mano de obra barata y poco cualificada.Snif...

16. ¿Hay crisis en el mundillo de los fanzines?

La gente hace más cosas en internet, y se han dejado un poco de lado los fanzines en papel. Pero se siguen haciendo cosas muy chulas, tú eres un ejemplo.

17. ¿Tus tebeos favoritos?

Me gusta todo lo de CRUMB y PETER BAGGE, ELREYDESPAÑA y ROGER, EDIKA, JHONY RYAN, algunas cosas de MAX... casi todo rollo humorístico. PACO ALCÁZAR, CLOWES, MATT GROENING...

18. ¿Subvención o autogestión?

Autogestión, la palabra subvención da cierto repelús ya de por sí.

20. Muchas gracias. Puedes añadir lo que quieras.

Gracias por interesarte por las cositas que hago. Recordad amigos, Libertad y Responsabilidad,ese es mi lema.

FANZINE PEZ: MON MAGÁN

Cada día que pasa, estoy más convencido de que los periodistas que se acercan a los fanzines, -quién sabe con que motivaciones- son idiotas. Ven en los fanzines un subproducto en cierto sentido freak que no saben como encajar dentro de sus cabezas. La cuestión sería : ¿Pero cómo es posible que haya gente que haga las cosas gratis, sin más pretensiones que el divertirse y expresar ideas libremente? Vivimos estigmatizados por lo económico y no concebimos la vida sin salirnos de esas estructuras. Lo transgresor no es hacer reseñas de los discos o las publicaciones que os pide vuestro jefe en los medios generalistas, porque vuestras palabras u opiniones están marcadas por papá euro . El fanzine es en esencia un producto subversivo que se sale de los parametros sociales dominantes y que ni dios sabe donde encasillar. Por eso, iniciativas como la de PEZ merecen todo mi respeto, por acercarse a este mundillo con seriedad, rigor y lucidez. Podemos estar de acuerdo o no, nos puede resultar demasiado serio o pretencioso, pero propuestas como las de Mon Magán son muy muy muy necesarias.

Hoy en Muerte al Underground, Mon Magán.

1) A mí me tienes enganchadísimo con el PEZ, y quizás lo que más admiro de tu fanzine sea el rigor, la concreción y la seriedad, algo que brilla por su ausencia en el percal Underground ¿Por qué haces las cosas tal que así? ¿Qué pretende PEZ como publicación?

La verdad es que en el fondo Pez es como es, porque yo soy como soy. Suelo tomarme en serio lo que me interesa, lo cual no quiere decir que sea una persona seria, ni siquiera respetable. Pero intento hacer las cosas lo mejor posible, primero porque disfruto del proceso y del resultado, y segundo porque si no lo hiciera así pensaría que estoy perdiendo el tiempo, y puestos a perderlo se me ocurren, al menos, tres formas más divertidas de hacerlo.

La edición es una de mis pasiones de siempre, empecé editando fanzines. Después tuve la suerte de poder comer de ello en el lado más profesional como diseñador y redactor en revistas, prensa diaria, edición de libros, lo que puede ser que se note en Pez. En el fondo debe ser una deformación profesional bien regada con motivación, pero hacer Pez es uno de los placeres que tengo hoy en día en mi vida. Luego ver la capacidad que tiene de despertar afinidades en colaboradores y lectores es una gran satisfacción. Con lo que todo junto hace más que sobrada la compensación por el esfuerzo realizado.

Pez pretende ser un fanzine hecho con ilusión y buenos ingredientes que trasmita algo a sus lectores y que los incite a expresarse y hacer zines, pintadas, blogs...

2)PEZ llena un vacío imperdonable en el micromundo de los fanzines ¿Crees que PEZ podría acabar profesionalizándose? ¿Te gustaría? ¿Por qué?

Si bien desde siempre ha habido gente que se ha interesado en hacer instantáneas de este mundillo, si es cierto que me sorprendía mucho que no existiera un metazine como tal en activo y de forma estable.

Han habido iniciativas muy interesantes como el Indigestión de fanzines de Elena Cabrera, el catálogo de Napartheid, el Intercambio de revistas de Alejandro Rodríguez, Minca de la FanzinotecaAmbulant, tú zine Gato negro, gato blanco y libros como los de Miguél A. Alejo, Kike Babas y Kike Turrón o los catálogos de los Expofanzines de Ourense, aquel especial editado por Ajoblanco en el 87 o el Fanzine andaluz del 89. Ha habido mucha reseña a fanzines en zines y revistas (sobre todo en los ochenta y noventa) y hasta existen blogs y similares que mantienen viva esa tradición como el Fanzinepaper de Pere Saguer o Papirofilia de Teknad por citar solo dos.

Leyendo tu Gato negro, gato blanco tomé un poco la idea de volver a editar un fanzine y recoger parte de los contenidos que sobre fanzines iba publicando en mi blog. Lo de extender la temática a otros artefactos que no son fanzines pero que en parte pueden comulgar con ellos, como chapas, stencils, camisetas, blogs es un poco para darle más amenidad al zine, y de paso tratar otros temas que me interesan y me divierten. Como curiosidad te cuento que el artículo donde se relacionaba a los blogs con los fanzines despertó alguna controversia, de hecho se puede leer, curiosamente en la red, algunas reflexiones, no directas, a esta idea. En el fondo se consiguió lo que se pretendía que hubiera cierto diálogo y reflexión sobre el tema, luego cada uno tendrá su visión.

Honestamente no creo que exista la más mínima posibilidad de que Pez se profesionalice, aunque comer de un hobby es algo que me haría muy feliz, pero no creo que este zine llegue a ser siquiera uno de los zines más conocidos dentro de la escena. El tema de la edición independiente interesa mayoritariamente a la gente que está en este mundo, y lamentablemente me siento un poco perro verde en este gremio. Después de un año y medio no hemos dejado de crecer, pero tampoco ha dejado de sorprenderme algunas omisiones y olvidos.

Creo que podemos crecer en lectores interesados en las otras temáticas afines que publicamos, pero cada día soy más escéptico con la escena.

3) PEZ se publica tanto en papel como en PDF ¿Cuáles son las ventajas e incovenientes que les ves a esta forma de acercarse a los posibles léctores?

La gente hace tiempo que no está dispuesta a pagar por contenidos de ocio-cultura, esto es algo claro nos guste o no. Estos cambios está favoreciendo cambios en la industria cultural más avispada, aunque la gran mayoría sigue empeñada en mantener un negocio caduco.

Los formatos digitales, y a día de hoy el PDF es el principal y más universal para distribuir documentos de texto e imagen fija, cada día interesan más a la gente. Realmente editar en papel o en PDF representa utilizar canales diferentes que llegaran a diferentes lectores. Aunque hay mucha más gente que prefiere el papel, esta relación cambia exponencialmente a la incorporación de lectores más jóvenes. Realmente el cómic, y por extensión el fanzine actual -ya que la mayoría del resto de temáticas fanzineras ya se editan en internet-, seguirá apeteciendo leerse más en papel, al menos hasta que en los próximos tres años desembarquen masivamente y se popularicen los lectores electrónicos. Ahora mismo hay doce empresas que están lanzando sus primeros modelos y en esos años habrá más modelos y estos serán más baratos. No creo que hagan falta más de cuatro años para que la gente los use masivamente. Es exactamente lo que ha pasado con la música y los iPod y mp3, o con el cine y los mp4 y los central media.

Esto no significa que no se vaya a editar en papel, pero será mucho menos. Y sobre todo serán ediciones especiales de calidad para sibaritas.

El negociado fanzinero no será una excepción a todo esto.

Pez distribuye sus PDFs gratis, incluso uno preparado para poder imprimir a doble cara el fanzine en cualquier impresora y leerlo en papel. Las descargas representan la mayoría de los fanzines servidos. Pero seguimos manteniendo la edición impresa mediante intercambios y suscripciones para todo el que lo prefiera, y lo hago porque en el fondo soy un enamorado del papel, además no me cabe la menor duda que habría muchos fanzineros que no nos conocerían.

4.¿Qué criterios sigues a la hora de elegir los contenidos y la temática de cada número? ¿Qué acogida crítica ha tenido PEZ?

Actualmente he optado por una doble temática, una de ellos relacionada con los fanzines y la otra con alguno de los otros medios afines que tratamos, eso al margen de la sección de reseñas fanzineras. Creo que de esta forma se distribuye algo más el interés y no quedan tan lineales algunos número del fanzine. Dentro de estas categorías tratamos de mezclar los temas para que vayan variando. En el fanzinero haremos sobre todo reportajes de escenas fanzineras de ciudades, países o regiones, unas veces, y otras trataremos alguna parte concreta del fenómeno. Al margen de estos tres bloques, tenemos otro de trabajos de creación libre y un quinto ocasional de entrevistas o reportajes sueltos al margen de los dos grandes temas.

Los dos temas principales se plantean a los colaboradores y se publica en la web para que estos manden sus propuestas.

En cuanto a críticas han sido muy buenas en su totalidad, es algo que me sorprende como decía antes, la capacidad de seducir que tiene el fanzine. Supongo que a quien no le ha gustado no lo ha publicitado, así todas son buenas.

5.Se puede decir que tu amor por los fanzines viene de largo ¿Te siguen sorprendiendo los fanzines? ¿Qué nos recomendarías?

Afortunadamente encuentras cosas nuevas que te parecen buenas por mucho tiempo que lleves. Cambian las preferencias, los estilos... hace muchos años los fanzines que mas me gustaban eran eminentemente de textos, literatura en píldoras tóxicas. Buitre no come alpiste de los Kikes era uno de los zines que más me gustaban en los noventa como otros zines con contenidos gráficos y textuales como Komikaze/Mondo extraño, Kastelló, Música en blanco y negro... años después empece a leer más zines de cómic hasta llegar a hoy que son de los que más me gustan, pero en aquel entonces no concebía un fanzine sin textos, para eso ya tenía El Víbora con una calidad pasmosa. Después vinieron los experimentos dadas de Lupo Sol, tu gato, los Pate de marrano, Monja jamón, el lusitano Biblia, El efecto orégano y los zines de ilustración del granadino Benito.

En la actualidad me gustan zines tan dispares como Chuck Norris, Gagarín, Soñé con el tigre, Supernormal, los boletines del Ecos de Javier Morales, Malalletra, Gangsters de Fortuna, Las historias de Mariano y El Naufraguito por citar sólo algunos.

6)Muchas gracias Mon. No me gustaría dejarte de dar la chapa sin antes preguntarte ¿por qué son tan malos y respetan tan poco a los fanzines los periodistas profesionales?

Porque nos deben ver como a marcianos. Para ellos que te respalde un medio importante es fundamental, por lo que ver a peña que se edita sus cosas en plan más o menos lejos del mainstream les suena a frikis sin remedio, claro que en eso aciertan.

Luego está el rollo de que les debe recordar de alguna forma esa época oscura y traumática para ellos de cuando escribían en el periódico del cole. Y por asociación de ideas -no hay que olvidar que eran empollones y todos sabemos lo mal que se trataba a los empollones- ven esto como algo que hacemos desde entonces, por no estar apedreando perros, que se decía antes. Fuera bromas, debe ser algo cercano a esto. Pero en el fondo la gente que le interesa leer sobre fanzines no busca en un periódico y menos hoy en día, con la cantidad de buenos blogs especializados que hay. Afortunadamente.

LOLÍN LIZARRAGA

Puede haber quien lo considere una ofensa al buenrollismo, al ombliguismo y la tontería generalizada de los “humoristas de izquierdas”, pero a mí me parece de lo mejorcito que uno puede ver en este marasmo de bobos cantamañanas que es el universo Blogger. Humor de Derechas, te guste o no, tiene gracia. Muchísima más gracia que la mayoría de dibujantes que conozco, con sus moralinas de tercera división. Se es humorista o no se es. Se tiene gracia o no. El Humor está por encima de las ideologías y esto no debería ser un impedimento para disfrutar de autores únicos como Carrasco, Domínguez o Lolín Lizarraga.

Humor de Derechas es un soplo de aire fresco y algo super revolucionario, aunque pueda parecer una contradicción, en el panorama humorístico. Y son sin duda “Underground“, pese a que sus autores vivan diez veces más cómodamente que los demás. Y no deja de ser algo contradictorio la situación de discriminación y rechazo que, según me confirma uno de los responsables de Humor de Derechas, han padecido la mayoría de los autores que forman dicho colectivo.

No me cabe la menor duda de que esta ha sido mi entrevista más difícil. Pero pese al temor inicial a que mi petición o bien fuese ignorada o motivo de mofa, he de decir que los responsables de Humor de Derechas han sido serios, claros, respetuosos y cooperantes conmigo. Han puesto todas las facilidades posibles y han posibilitado que pudiera contactar con Lolín Lizarraga, de la que -humorísticamente hablando- estoy perdidamente enamorado. Madre de ocho hijos, pintora y miembro del Opus Dei. Con estas credenciales Lolín Lizarraga nos muestra un humor directo, infantil y en cierto sentido macabro.

Con todos ustedes, Lolín Lizarraga.

1. Sin duda la primera pregunta que uno se hace al toparse con “Humor de Derechas“, es ¿existe el humor de derechas?


Existen los valores asociados a la derecha, tales como la Libertad, la Prosperidad, el Bien, la Familia, la Vida, etc. El humor que sirve para defender estos valores y hacer escarnio de los valores opuestos puede considerarse humor de derechas. De todos modos, yo me considero más ilustradora que humorista. No se me dan especialmente bien los chistes. El humor en mis viñetas consiste en dibujar a los niños y las mamás muy muy muy sonrientes y con los ojitos muy graciosos.


2.¿Qué opinión le merecen los dibujantes de “izquierdas”? ¿Se consideran marginados ustedes en cuanto a la divulgación de sus obras respecto a los humoristas , llamémosle, oficiales?


Yo no tengo nada en contra de nadie, pero creo que todos aquellos que se mofan de la Ley de Dios recibirán su merecido en la otra vida. Rezo para que los dibujantes de izquierdas se arrepientan de sus actos antes de que les llegue su hora. Las ideas de derechas están muy marginadas en los medios de comunicación. Salvo honrosas excepciones, en materia de comunicación todo lo controla la extrema izquierda. Así que si a los dibujantes ya se les da poca cancha, a los dibujantes de derechas todavía se nos da menos.


3.¿Dónde pretenden llegar? ¿Cuáles son los objetivos y motivaciones que les animan a ustedes a crear un colectivo de humoristas?


Yo me dedico a mis labores, y pintar con acuarelas es una de ellas. Mi intención es hacer llegar valores católicos a todo aquel que se preste a leer mis viñetas. Si me llamasen para colaborar en algún medio importante no sabría qué decir. Yo sólo me considero una aficionada. A mí me llamó César Carrasco para colaborar en humordederechas.com, es un conocido de mi hermana Menchu. Me convenció porque, al igual que él, creo que hay que plantarle cara a la hegemonía de humoristas de izquierda que impera en España. Ya hay iniciativas muy importantes en Internet, pero no había ninguna referida al humor gráfico.

4.¿Es la primera vez que publica, o ya ha tenido otras experiencias anteriores?


En mis días de estudiante en la Universidad de Navarra, en Pamplona, publiqué alguna ilustración en la revista de la facultad. También he hecho ilustraciones para los folletos de la catequesis de mi parroquia.


5. ¿Qué exista tan poca información sobre ustedes en Internet, a que se debe?


Para la mayoría de dibujantes de humordederechas.com, publicar nuestras viñetas es algo nuevo. Tenemos poquita experiencia, al menos hablo por mí, pero hemos entrado con fuerza en el panorama de Internet y nos guían los valores correctos.


6. Usted es ante todo madre, ¿leen sus hijos lo que hace? No le parece que detrás de ese derroche de virtudes cristianas (y con todos mis respetos), hay un punto macabro, violento, racista y degradante en sus dibujos?


Soy madre de ocho hijos. Los tres mayores sí que leen ellos solos mis viñetas. Los cinco menores todavía no saben leer. Tienen 5, 4, 3, 2 y 1 años, respectivamente. Mis dibujos pueden resultar duros en ocasiones, pero siempre pretenden indicar el camino hacia la Virtud. Igual que La Biblia.


7. ¿Cuáles son sus referencias a la hora de dibujar, a que autores admira o lee Lolín Lizarraga? ¿Es autodidacta o ha recibido algún tipo de formación artística?


Mi estilo bebe mucho de las ilustraciones de misales, de la hoja parroquial, de cuadernos de catequesis. Es lo que me ha influenciado desde bien jovencita. Mis sobrinos me han llegado a decir que soy como una “otacu” de las ilustraciones de misa. Yo no soy una de esas personas que matan a la gente con espadas chinas, pero entiendo a lo que se refieren, me gustan mucho esas ilustraciones.


De pequeña fui a un taller de plástica, pero puede decirse que soy autodidacta. Rezo mucho a Dios para que me ayude a mejorar la técnica. De todos modos, me gustaría ser buena ilustradora, pero lo que me importa más es ser una buena persona.

8. ¿Qué piensa su círculo familiar y religioso de los tebeos que hace?


Mi marido me respeta, me anima a continuar dibujando, siempre y cuando no descuide las cosas de la casa. Mi párroco aplaude mis viñetas, siempre me pide más, dice que su personaje favorito es el rubito pecoso que va en pantalones cortos.


9. Dibujaría por dinero en alguna publicación, por ejemplo El Jueves o El País, o antepondría antes sus ideales políticos y religiosos?


Apenas conozco esas publicaciones que mencionas, pero tengo entendido que son de extrema izquierda. Dudo mucho que me llamasen para publicar en sus páginas. De darse el caso, seguro que me obligarían a transgredir mis principios, a hacerme pasar por una ilustradora de izquierdas o algo por el estilo. Prefiero quedarme publicando en Internet, donde esas cosas raras no pasan.


10. Muchas gracias por su amabilidad y por su valioso tiempo. ¿Le gustaría añadir algo?


Gracias a vosotros. No se muy bien de qué pie calzáis, pero espero que no manipuléis mis palabras. Si en la entrevista sale algún taco, lo habéis escrito vosotros, no yo. Que Dios os bendiga a todos.

http://www.humordederechas.com/
humordederechas@gmail.com

SOÑÉ CON EL TIGRE

1) A mí no deja de sorprenderme cuando en una Sociedad tan mecanizada y marcada por lo económico,me encuentro con un fanzine como SOÑÉ CON EL TIGRE. ¿Cuáles son tus motivaciones para hacer un producto así? ¿Cómo se puede conseguir un ejemplar?

Desde hace bastantes años quise hacer un fanzine, pero por desconocimiento y pocas agallas no me acabé de lanzar hasta que hace unos 3 años realicé junto con un amigo un pequeño zine (un folio dinA4 doblado) en el que hablamos de música y otras cosas que repartimos por la universidad, a partir de ahí me animé a seguir haciendo cosas por mi cuenta y en solitario. Básicamente lo que pretendo es por un lado exponer al mundo mis inquietudes, preocupaciones, ideas, etc. Y por otro lado establecer un vínculo, una conexión con otras personas que se dedican a lo mismo. Además, creo que es importante que todo esto se haga, que estas conexiones se realicen usando como enlace la propia creatividad, ya sea en forma de fanzine, de dibujo, de fotografía o de un cd-r de varios, intentar convencerme de que como tú dices, en un mundo materialista, mecanizado y superficial, hay una esperanza, un residuo de vida que se mueve no estimulado únicamente por el dinero o por ser una cosa u otra de cara a la galería, sino que tiene ideas propias y que está dispuesta a lanzarlas al margen de los mecanismos imperantes en la sociedad. Yo sé que eso existe, así que quiero pensar que este tipo de iniciativas estimula a que otras personas se animen a hacer lo mismo.

Cualquiera que quiera conseguir un SOÑÉ CON EL TIGRE simplemente se tiene que poner en contacto conmigo a través de email y se hace el trato.

2) ¿Por qué optas por una tirada tan reducida y tan artesanal? ¿Te gustaría llegar a más gente?

En primer lugar, creo en el poder de lo pequeño. Tal vez si hiciese grandes tiradas ese encanto se acabaría perdiendo y el zine no dejaría de ser más que otra publicación sin demasiado interés. Dado que soy consciente de mis carencias dibujísticas, me gusta darle un trato exclusivo a cada una de las copias. Me parece muy bonito el pensar que cada uno de los ejemplares es único, que no hay otro igual, que cada ejemplar a pasado necesariamente por mis manos y que después irá a parar a las manos de otra persona. Sobre todo, y al hilo de lo que comentaba en la primera pregunta, en un mundo donde todo lo vomita una máquina y donde todos llevamos la misma camiseta, los mismos pantalones y las mismas zapatillas. Es un in intento, de nuevo, de huir de esa despersonalización a la que nos someten los medios, donde todos tenemos que estar cortados por el mismo patrón convirtiéndose en sospechoso quién no lo está. Ya que considero que es (casi)imposible huir del sistema esta es mi pequeña aportación a la rebelión.

Por supuesto que me gustaría llegar a más gente, pero no si eso supone olvidarme de las razones que motivan el que haga fanzines. Me gusta pensar que aunque este fanzine lo lee muy poca gente, quienes lo leen lo hacen porque de verdad quieren hacerlo y no porque lo dice tal o cual blog o tal o cual revista. Y también que tengan la garantía de que quien hizo el fanzine lo hizo con dedicación y cariño, algo que no estoy segura si ocurriría si las tiradas fuesen mayores. Además, el hecho de que el zine sea gratis me supone un gasto que con tiradas mayores no podría hacer frente, y por supuesto, el cobrar por el zine es una opción que ni contemplo. Pero en cualquier caso, si tuviese tiempo y financiación suficientes, sí, haría tiradas mucho más grandes.

3)La manera de abordar tus tebeos es muy subjetiva y supongo que hay un componente autobiográfico en las historias que cuentas ¿Hasta que punto influye tu experiencia personal en los fanzines que haces? ¿Qué tebeos sueles leer? ¿Por qué utilizas los fanzines como forma de expresión? ¿Además de los tebeos, que otras actividades artísticas practicas?


Mis experiencias personales influyen totalmente, ya sean reales o irreales. Muchas veces retrato acontecimiento tal cual suceden, y otras, es simplemente un pequeño detalle real que se transforma en algo que en verdad no tiene nada que ver con lo que es. Pero siempre parto de un punto de realidad. Además considero que es muy difícil sustraerse de lo que uno es y de lo que a uno le pasa, de una u otra manera una escritora cuando escribe está escribiendo sobre ella, una artista cuando pinta está pintando sobre ella, y yo, a un nivel mucho más pequeño, cuando hago un fanzine estoy hablando sobre mí.

Respecto a mi relación con los tebeos, esta ha atravesado diferentes fases, cuando era pequeña leía revistillas con historietas de FELIX EL GATO, ASTERIX Y OBELIX, TINTÍN. Después durante la adolescencia entré en contacto con el comix underground. Mi tía era gran aficionada y yo robaba para leer a escondidas revistas como EL VÍBORA, TÓTEM o CIMOC, entré en contacto así con autores como MILO MANARA o NAZARIO, los cuales teniendo en cuenta que yo era una cría de 13 o 14 años, me impresionaron profundamente. Teniendo en cuenta por aquel entonces no tenía internet ni nada por el estilo, ni tampoco daban Callejeros en la tele, me llamó mucho la atención la historia de ANARCOMA, la historia de NAZARIO sobre un transexual-prostituta con una polla enorme. Más tarde tuve una temporada en la que leía EL JUEVES, pero me acabó cansando y hace relativamente poco recuperé mi afición y hoy por hoy lo que leo es principalmente comic norteamericano indie: DANIEL CLOWES, ALISON BECHEDEL, CHRIS WARE o ADRIEN TOMINE. También me gustan algunos autores españoles como MIGUEL BRIEVA, SONIA PULIDO o FERRÁN ESTEVE, y sobre todo, cualquiera que dibuje en el fanzine ¡QUÉ SUERTE!

Me decanté por los fanzines en primer lugar porque quería que todo eso se plasmase en un lugar físico, que se pudiese tocar, coger, romper. Sin duda hubiese sido más fácil, barato e inmediato hacerlo vía blog, pero me pudo ese lado romántico por el formato físico. Además me gusta mucho todo lo relacionado con el movimiento riot grrrl, y esas chicas usaban los fanzines como principal medio de expresión, de algún modo me gustó la idea de parecerme a ellas.

Ahora mismo solo me dedico al fanzine. Hace unos 3 años me dediqué de manera bastante concienzuda al collage. Puse en marcha un proyecto que se llamó “arte ignorante” muy influenciada por el dadaísmo, la vanguardia rusa, el art brut, BASQUIAT, y con el cual, a través de los collages canalicé todos los problemas que me generó la adolescencia, hice alguna exposición, conocí a bastante gente interesante, pero en cuanto eché todos los problemas la inspiración y la calidad desaparecieron, así que dejé de hacer collages. Sin embargo algunos pueden verse aún hoy en fotolog (fotolog.com/arteignorante)

4)También juega un papel determinante en tu fanzine la música ¿Qué escuchas cuando dibujas?

La música es muy importante, sí. Juega un papel fundamental en mi vida. Mientras dibujo suele sonar cualquier cosa, no tengo preferencia por un estilo concreto para hacer las historietas. Depende más bien del estado de ánimo en el que me encuentro cuando estoy en ello. En general lo que más me escucho es pop underground nacional: Hello Cuca, Los Punsetes, TCR, Nueva Vulcano…aunque no le hago ascos a cosas de fuera, sobre todo grupos de chicas como Sleater-Kinney, P.S. Eliot, Tender Forever, y bueno, cosas más conocidas como Animal Collective, Gossip, No Age, etc. Incluso a veces me da por cosas más mainstream, pero no voy a dar nombres, hahaha.


5)Muchas gracias por responder y eso. Por último, una curiosidad: ¿Por qué ese título para tu fanzine?

En realidad no hay una historia concreta que destape el por qué del nombre. Pretendía crear un nombre un tanto metafísico, que evocase las pinturas de Giorgio de Chirico, que siempre me han parecido muy inquietantes. Por un lado le doy mucha importancia a los sueños, cuando lo digo la gente se ríe de mí, pero creo que es en sueños cuando algunas cuestiones pueden llegar a clarificarse o bien poner de manifiesto asuntos que esconde nuestra psique y que de repente se revelan. A veces cuando he tenido dudas respecto a alguna cuestión y he soñado con ellas eso me ha ayudado a tomar tal o cual decisión. Y después, por otro lado, aunque los tigres no me gusten especialmente, me parece un animal poderoso y misterioso, y seguramente que soñar con uno tiene una lectura freudiana muy interesante.

¡Gracias a ti! Un saludo.

http://4000mly.blogspot.com/
chicaostraaaa@gmail.com

MARIO ALBELO

1. ¿Quién es MARIO ALBELO?

a) MARIO ALBELO es un tipo cojonudo, capitán del equipo de fútbol de su universidad, admirado por todos y odiado por una pequeña panda de envidiosos. Guapo, alto, ojos azules… ama la naturaleza y salir a dar paseos con su novia por el monte para ver a los ciervos y hacerse fotos de amor.

b) MARIO ALBELO es un ser vulgar, que estudia, trabaja y dibuja cómics. Come e incluso a veces caga y cuando está malo toma medicamentos para ponerse mejor y poder ser útil para la sociedad.

c) MARIO ALBELO es un redneck que vive con su familia en una caravana en medio de TEXAS. Disfruta torturando animales indefensos y mantiene una tórrida relación sexual con su hermana.

Elige y gana! Los afortunados se llevarán un fuerte apretón de manos con el auténtico MARIO ALBELO, las afortunadas tendrán el honor de ser besadas en la boca y con húmedos lengüetazos por el ALBELO tórrido y sensual.

2. ¿Por qué te interesaste por los tebeos?

Pues mira, mi abuelo me dibujaba a los personajes de las series que veíamos juntos: EL EQUIPO A, CORRUPCIÓN EN MIAMI… y por imitación yo también empecé a dibujar mis primeros garabatos. Pero lo que me impulsó a hacer el tipo de cómics guarros, supurantes de pus y mierda que hago ahora, fueron los números de MAKOKI, CIMOC y EL VÍBORA que se compraba mi tío y que yo leía a escondidas cuando me iba de veraneo con ellos.

3. ¿Cuándo hiciste tu primer cómic?

Pufff… no sabría decirte… De pequeño ya hacía cómics y el primer recuerdo que tengo que me viene ahora mismo… fue uno que hice sobre un cura profesor mío que se follaba a una jovencita lozana y tetuda. Después lo fotocopié y lo distribuí entre algunos elegidos de mi clase. Me llega a pillar aquel buen hombre y me corta las pelotas con un serrucho.

4. ¿Dónde has colaborado?

Pues a ver, en MONOGRÁFICO, TELEMO, EL AJOPRINGUE, 2000 MANIACOS, SUTURA SATANA… y algunos más que ahora mismo no me acuerdo. Luego JOSE TOMÁS y servidor hicimos un par de números de un fanzine llamado SOMOS MIERDA, donde unimos nuestras fuerzas :el súmmum de la colaboración, cojones!

5. ¿Tu mejor experiencia como dibujante?

Probablemente la de hacer una ilustración para el siguiente disco de SUGUS, un grupo de PUNK ROCK de aquí de MADRID, que llevan más años que LA TANA y a los que escuchaba de más jovenzuelo. Por casualidades de la vida les conocí y mira, pues les estoy haciendo una ilustración.

6. ¿Y la peor?

Cuando en la escuela de dibujo una de las modelos de desnudo se puso a cuatro patas, apuntando con su precioso culo y su coño justo en mi dirección y evidentemente me subió la bilirrubina a 5000 revoluciones por minuto. Fue muy difícil ocultar el bulto que misteriosamente apareció en mis pantalones.

7. ¿Tu dibujante favorito?

Pues sin duda alguna FRANCISCO IBÁÑEZ. Me da igual que las gracias de los cómics sean sieeeeeeeempre las mismas, son la reostia!

8. ¿Un dibujante que no aguantes?

Mmmmmmm… a ver, pensemos, pensemos…

9. ¿Cómo ves el panorama tebeístico?

No te puedo decir, porque la verdad ni lo se ni me interesa. Yo no me compro muchos cómics, solo de vez en cuando y me puedo comprar tanto uno de SPIDERMAN, como números atrasados de ODIO de PETER BAGGE o uno de MILO MANARA, lo que me apetezca en el momento, pero de autores de ahora se bastante poquito. Lo que no soporto es la saturación de cómics con historias cotidianas, me tienen hasta los cojones con ellos.

10. ¿Cuánto tardas en hacer una página?

Depende del tipo de cómics, pero en general suelo utilizar una tarde en hacer todos los bocetos (recuadros y textos incluidos), entintar personajes y engrosar línea, hacer el fondo y sombreado, y entintar los cuadros y los bocadillos. Para no saturarme, dejo para el día siguiente los textos y entintar el título (si lo hay), y cuando lo creo necesario meter algo de detalle, que si unos pelillos, unas manchitas, unas arruguillas… Pero vamos, a veces me da la vena y me quito del tirón dos páginas en un día, pero suelo ser bastante huevón.

11. ¿Qué materiales usas?

Para el boceto el primer lápiz que pille ( duro no que luego es jodidísimo de borrar) y para entintar unos PILOT que hay de secado rápido y resistentes al roce y al agua. Cuando tengo que hacer un fondo negro o una superficie muy oscura tiro de EDDING y santas pascuas.

12. HERPES, ¿qué supone para ti?

El HERPES ,me supone un esfuerzo y un gasto innecesario que hago con mucho gusto porque el HERPES es básicamente mi lado más cabrón fotocopiado en cuatro hojas sin grapar, es donde puedo decir lo que me de la puta gana porque es MI FANZINE. Por lo general la gente le echa sentido del humor y entiende que lo que sale en el HERPES son historias de humor negro como el ojete de un gitano, pero siempre hay algún capullo ultra-políticamente-correcto-genial-que-te-cagas que no entiende eso de reirse, ya sabes “Oh, ¡que banalidad!”y se lo toma todo a pecho. Por este último número ya han salido inteligentísimas voces rebeldes que me acusan de “cerdo machista”, “misógino”, “misántropo”, “guarro”… Esto depende de la cantidad de cerebro que el lector quiera utilizar cuando lo lea.

13. ¿Qué fanzines destacarías?

A ver… de ahora mismo destacaría el HUM de JOSE TOMÁS, que vuelvo a decir como en otras ocasiones que me parece que tiene un sentido del humor cojonudo, pesimista, nihilista, burdo… genial. EL AJOPRINGUE, por ser otro de esos fanzines de “hablo de lo que me de la gana” y lo hace con mucha gracia. El fanzine LOCO, que me mandó hace poco un chaval catalán, mezcla fotomontajes completamente absurdos, cómics e ilustraciones marcianos… muy muy original y mal fotocopiado, ¡como debe ser! Hay más, pero mi memoria es… horrorosa.

14. ¿Un sueño como dibujante?

Supongo que el de muchos. Un día voy por la calle y una preciosísima chica morena me dice “ey, ¿tú eres el del HERPES, verdad?”. “Sí”, la contesto yo con voz temblorosa, “Hijo de puta… cómo me llegas a poner de cachonda con tus cómics” me susurra oído, la chavala cogiéndome de la solapa con fuerza y terminando la frase con un húmedo lametón en la oreja. Me mete en el bar de al lado, nos metemos en el baño de tíos y follamos ocho horas, hasta que cierra el bar. Me lleva a su casa y me invita a una copiosa cena mientras vemos mi película favorita. Al día siguiente, viene a despertarme con una bandeja con zumo y unas deliciosas magdalenas con trocitos de chocolate. Me pregunta si ya me ha hablado de su padre. Me acojono. “Tiene una mansión en COPA CABANA y un montón de dinero que no sabe en qué emplear, le he llamado y me ha dicho que nos instalemos allí y el pagará todos nuestros gastos durante lo que nos queda de vida”. El acojono se convierte en una risa de oreja a oreja. Yo la digo que sí por no hacerle un feo, ni a ella ni a su viejo.

15. Profesionalmente, ¿a qué te dedicas?

Si te lo dijese, tu vida correría un serio peligro.

16. ¿Hay crisis en el mundo de los fanzines?
Hay crisis porque la gente quiere. No hace falta tener un fanzine a imprenta o con doscientas mil hojas, lo que hace falta es tratar de hacer algo original, personal, que sea tuyo… Por lo general no me gustan esos fanzines que intentan imitar al MONDO BRUTTO (que tampoco me gusta), ni esos otros “fanzines popis” donde unos se lamen el culo a otros y todos se confabulan contra alguien, ese tipo de fanzines clónicos no creo que aporten nada. También hay mucho rollo de querer profesionalizarse y sacar fanzines con formato de revista, no lo critico, cada uno hace su fanzine como quiere, pero eso encarece muchísimo todos los costes, y por lo tanto el fanzine también será más caro por necesidad. Joder, pues si ya hay pocos compradores de fanzines… ¿crees que alguien va a pagar por un fanzine lo mismo o más de lo que cuesta un cómic?

17.¿Por qué haces fanzines?

Por lo que te he comentado antes, me parece la mejor manera de poder decir lo que me salga de los huevos sin que nadie interfiera en ello. Hace poco una editorial sevillana que empezaba por entonces, POCAS PÁGINAS, me querían editar un cómic. Con ellos no hubo ningún problema y se portaron de puta madre, pero el gilipollas que ponía la publicidad no quería pagar con su dinero algo “con una portada semejante a esa”. Ese es el tipo de cosas que no quiero, tener que “cortarme” cuando mis cómics son de otra forma, puedo ser basto, un bestia… lo que tú quieras, pero es lo que me gusta hacer y no quiero que nadie me lo tenga que prohibir por su puta moral de mierda.

18. ¿Qué te gusta de los fanzines?

Pues todo lo que has leído en la anterior respuesta, que la gente puede decir lo que quiere sin tener que preocuparse por censura ni gilipolleces.

19. ¿Alguna anécdota que te apetezca contar?

Pues desde la jipi que le dijo a su novio recubierto de piercing “mira que pringao, lo vende a 20 céntimos” ,y al darse la vuelta la tiré un gapo, con tan buena suerte que quedo colgando asquerosamente de una de sus fétidas rastas, que se joda. O la vez que un abuelo cegato en una feria de cómics se empeñó en comprar un ejemplar para su nieto, de unos 9 años. Yo traté de convencerle de que no era muy buena idea que un chaval tan pequeño se leyese el HERPES… pero nada, el tío erre que erre que quería una copia para el nene. Pues nada. Se la dí. Y el abuelo, para mi sorpresa, me dio un euro en lugar de los 20 céntimos que cuesta porque decía que eso “era una miseria”. Ese tipo de cosas que alegran el día…

20. Muchas gracias! Añade lo que quieras…

Pues te pongo un proverbio chino que me gusta mucho: “si pones tu boca abierta debajo de mi ano, probablemente cuando me entren ganas de cagar, te vas a comer mi mierda”.


#Esta entrevista fue publicada originariamente en el número 2 del fanzine GATO VERDE GATO AMARILLO, en marzo de 2006. Puedes ponerte en contacto con Mario Albelo para comprar sus fanzines en caos_final@yahoo.es.